スピカトバイオリンの弓の姿勢と弓の持ち方のコツ
スピカトは、ヴァイオリンおよびヴァイオリン科の他の楽器の弓奏法です。この弓法では、弓が弦の上で軽く跳ねながら、素早く上下に動きます。スピカトは速い音楽やパッセージでよく使用されます。
ヴァイオリンのレパートリーにおけるアクセントの例
まず、ヴァイオリン作品におけるアクセントの例をいくつか聴いてみましょう。
グラツィナ=バゼヴィッチ – 「オベリク」
ここでは、曲のほぼ全体を通してダブルポーズのアクセントを聞くことができます。
カプリース第9番 ニッコロ・パガニーニの作品第9番
ハイドン、交響曲第94番、しばしば「驚きの交響曲」と呼ばれる
第二部「アンタン」の冒頭では、ゆっくりとしたスピカートが聴こえます。
スピカートの記号は何ですか?
通常、スピカートの記号は、ビートのように、音符の上または下の点です。場合によっては、スタッカティッシモ記号 (小さなくさびのように見えます) が表示されたり、音符の上に「スピッカート」という単語以外の記号が表示されない場合があります。
スピカート楽譜
歴史的には、西洋音楽教育が古典派時代に今日知られている形式になり始めるまで、点はさまざまなテクニックを表すために使用されてきました。しかしそれでも、作曲家が独自の方法で記号を使用することがあるため、スコア内の点が何を意味するかについて混乱が生じました。
スピカトやその他の同様の弓奏法は、ヴァイオリニストが特定の音楽で達成したいことに応じて使用できるツールです。したがって、音符の上または下に点がある場合は、自分に合った弓を選択してください。
ヴァイオリンのスピカートの弾き方
それでは、バイオリンのアクセントを学ぶ方法を詳しく見てみましょう
1. 弓の正しい位置を選択してください
弓の位置について言えば、ポルタメントは通常、弓の下 3 分の 1、バランス ポイント付近、または弓の位置に近い位置で演奏されます。
弓の他の部分でポルタメントを演奏することもできます。ただし、これは一般的なアプローチではなく、エフェクトとして使用されることがよくあります。たとえば、かき鳴らされたノートがあり、大音量のダイナミクスを使用したくない場合、または左手ピッキングを演奏するときに時々かき鳴らされたノートを使用する場合は、弓の中央部分を使用してかき鳴らすことができます。
2. 弓で跳ねることを学ぶ
弓は各音符でバウンドする必要があります。下の弓で 1 つの音、上の弓で 1 つの音を繰り返します。
弓を弾く動作をするには、弓を弦の上に直接置き、その上に置きます。弓は弾きたい方向(下または上)に倒れる必要があります。
弦に触れたら、弓に少し圧力をかけ、すぐに手を放します。左手、特に親指は非常にリラックスしている必要があります。
音を弾いた後、前腕を少し高く持ち上げて、元の位置に戻します。スリングショットをうまく活用して、音を鋭く短く聞こえるようにしましょう。
3. ペースを調整します - ゆっくり始めて少しずつスピードを上げます
まずは開放弦でゆっくりと練習してください。慣れてきたら、弓を速く弾いてみましょう。
4. スライドボウで音階を弾く練習をする
準備ができたら、すでによく知っているスケールの演奏に新しいテクニックを組み込んで、音符ではなく弓の動きに焦点を当てましょう。
ここから 2 つのシンプルなストラミング スケールをダウンロードします。
スライドボウの動きをするには、弓を弦の上に直接置き、その上に置きます。弓は弾きたい方向(下または上)に倒れる必要があります。
弦に触れたら、弓に少し圧力をかけ、すぐに手を放します。左手、特に親指は非常にリラックスしている必要があります。
音を弾いた後、前腕を少し高く持ち上げて、元の位置に戻します。スリングショットをうまく活用して、音を鋭く短く聞こえるようにしましょう。
3. ペースを調整します - ゆっくり始めて少しずつスピードを上げます
まずは開放弦でゆっくりと練習してください。慣れてきたら、弓を速く弾いてみましょう。
4. スライドボウで音階を弾く練習をする
準備ができたら、すでによく知っているスケールの演奏に新しいテクニックを組み込んで、音符ではなく弓の動きに焦点を当てましょう。
ここから 2 つのシンプルなラチェット スケールをダウンロードします。
ボーナスチップ
弓の練習自体に加えて、有名なヴァイオリニストの演奏を見て、演奏中の動きを研究してください。演奏を注意深く観察するだけでも多くのことを学ぶことができます。
Dun Gong と Spicato の違いは何ですか?
ダンクとカッティングはどちらも短くて尖った弓のテクニックです。主な違いは、「ジャンプボウ」は弓を叩いて音を鋭くするのに対し、「ストップボウ」は弓を突然止めて音の長さを半分に短縮することです。
記譜法では、どちらの手法も音符の上または下にドットを使用します。つまり、曲や時代などに応じて、演奏者それぞれが目的に応じてどの方法が最適であるかを判断する必要があります。
スピッカートとソティエの違いは何ですか?
スピカートは遅いテンポと中程度のテンポに使用できますが、ソティエは速いテンポにのみ使用できます。厳密なルールはありませんが、100BPM を超えるテンポはオートレとみなされますが、これは解釈の問題でもあります。
ソティエはスリングショットに似たテクニックですが、弓を高く打ちすぎないようにしてください。だとしたら空飛ぶダンボウか空飛ぶスピカートのどちらかでしょう。
フラッピスピカート楽譜
フェイヤンウーには特別なシンボルはありません。ポーズやスピカートと同様に、音符の上または下の点でマークされます。通常、それを解釈するのはプレイヤー次第です。
要約する
ラチェットは非常に便利な技術であり、ヴァイオリニストにとって重要なツールです。特に古典的なレパートリー、ロマン主義、現代作品で頻繁に使用されます。モーツァルトの作品を演奏する際に頻繁に使用することがあるかもしれません。
全体の構成に適合する限り、突然停止するのではなく、一時停止の動きをより優雅にする必要がある場合に、このテクニックを使用できます。
この記事がヴァイオリンのポーズの取り方を学ぶのに役立つことを願っています。